原標題：武漢觀眾偏愛裝置藝術(shù)？（引題）

雙年展最受歡迎的十件作品 你去打卡了嗎（主題）

(資料圖片)

記者周滿珍? 通訊員李霞? 艾小錚

2022武漢雙年展于2022年12月28日開幕，在武漢美術(shù)館（琴臺館）、武漢美術(shù)館（漢口館）、合美術(shù)館展出已兩個月，記者近日走訪三家美術(shù)館，通過現(xiàn)場觀察，采訪美術(shù)館工作人員及導(dǎo)覽志愿者，總結(jié)出最受觀眾歡迎的10件作品。

觀眾喜愛的10件作品

全是裝置藝術(shù)

這10件作品分別是在武漢美術(shù)館（琴臺館）展出的3D運動雕塑《MoSculp》、互動燈光裝置《機器的自在之語》、數(shù)字繪畫裝置《Cyberbobo》、雷達交互裝置《武漢之水見世界》；在武漢美術(shù)館（漢口館）展出的影像動態(tài)機械裝置《一》、《粒子的來世》裝置、《火焰》裝置；在合美術(shù)館展出的參與型沉浸式裝置《世界》、綜合材料裝置《金絲雀群島》、綜合材料裝置《緩釋》。有趣的是，這10件作品全都是裝置藝術(shù)。

記者多次去武漢美術(shù)館（琴臺館），無論何時，藝術(shù)家唐暉由數(shù)十張“臉孔”拼貼而成的巨幅作品《Cyberbobo》，都有觀眾在列隊拍照。畫作正前方，通往二樓的純黑旋轉(zhuǎn)樓梯以及二樓，有不少觀眾在卡位尋找最佳拍攝視角。正側(cè)仰著頭給閨蜜拍照的趙小姐告訴記者，她是看到朋友圈的美照后也想嘗試，發(fā)現(xiàn)作品拍出來很好看，人拍進去也非常有藝術(shù)氣息。

另一件很受歡迎的作品是鄭達的《機器的自在之語》，觀眾只需握住操作桿，借由醫(yī)學傳感器，就可以現(xiàn)場聽到自己的心跳聲，現(xiàn)場的燈光裝置也會隨之亮起，燈光的速度和亮度，還與觀眾的心跳強度相關(guān)，這種沉浸式參與藝術(shù)，十分受年輕觀眾歡迎。

MoSculp的3D運動雕塑《MoSculp》，燕柏彤的《武漢之水見世界》，則廣受小朋友喜愛。在美術(shù)館做志愿者的姬晨曦告訴記者，《武漢之水見世界》，由來自世界各地的數(shù)千個孩子與藝術(shù)家們共繪心中的長江與武漢、武漢與世界，表達以水連接世間萬物的創(chuàng)想?！坝^眾可在漫步中，觸發(fā)數(shù)字湖面漣漪感應(yīng)，在水波蕩漾中沉浸式徜徉、欣賞作品，奇妙的光影和想象，吸引大量中小學生前來打卡。”

在武漢美術(shù)館（漢口館）展出的綠色生態(tài)專題，分為金、木、水、火、土板塊，許毅博作品《一》，空中懸掛實體裝置，由地面投影、增強現(xiàn)實(AR)、墻面投影三部分，共同構(gòu)成一組完整的劇場式空間場景。作品利用隸書中“一”的具象造型進行提煉轉(zhuǎn)化，在運動中通過對“一”的視覺化重復(fù)疊加，“一生二，二生三，三生萬物，這樣的作品瞬間讓人沉靜，思考自然和人生”。正在凝神觀看影像的朱先生表示，很喜歡這類作品，有傳統(tǒng)文化底蘊，也有當代藝術(shù)的新潮。

劉建華《火焰》裝置、美國藝術(shù)家蘇珊·安克的《粒子的來世》裝置，色彩鮮明，尤其是蘇珊·安克作為生物藝術(shù)的先驅(qū)，在現(xiàn)場安置了巨大的透明柜，生物培養(yǎng)皿成了她的全新“畫布”，從中可以看到我們熟悉的金色的菊花茶、核桃、黃豆，紅色的蘋果，藍色的可樂瓶等。

熱心網(wǎng)友還推出了拍照攻略

合美術(shù)館受觀眾歡迎的三幅作品，從雙年展開幕之后，便是自媒體潮人的大愛。藝術(shù)家尹秀珍的綜合材料裝置《緩釋》，把從武漢征集的舊衣服縫制在一起，形成一個“巨型膠囊”，被觀眾戲稱為“布洛芬膠囊”，觀眾可進入其中停留，甚至可申請組織瑜伽、讀書會等活動，如同“緩釋膠囊中的藥”，得到療愈。

網(wǎng)友“若綺麗”發(fā)文表示，來到合美術(shù)館，被《金絲雀群島》《世界》驚艷到，尤其是宋冬的《世界》，藝術(shù)家搜集來世界各地的臺燈、墻壁貼滿鏡子，在房間里造出無邊無際燈的海洋，還有各種凳子等生活物件，沉浸式奇幻體驗后面，是舊日生活的回憶，不少觀眾一坐就是大半個小時。

為了拍出這些藝術(shù)品的美感，不少熱心網(wǎng)友還推出了打卡攻略，比如參觀時盡量穿深色的衣服，拍《金絲雀群島》《未來詩學-竹譜》這類文藝氣息比較濃烈的作品，盡量穿中式衣服，多拍側(cè)影，比較有藝術(shù)氛圍等。還友情提醒，武漢美術(shù)館（琴臺館）的空間比較高，巨幅作品比較多，俯拍蠻出效果，讓人成為藝術(shù)品的一部分，拍出來特別有情調(diào)。

打卡美術(shù)展

已成為一種生活方式

最受歡迎的10件作品，記者參考的指標之一，是來自觀眾在新媒體平臺的打卡、分享。對于觀眾喜歡裝置藝術(shù)并熱衷打卡，參展藝術(shù)家、華中師范大學美術(shù)學院副院長鄭達表示，裝置藝術(shù)的特性之一，是拓展了視覺之外的感知，他的參展作品《機器的自在之語》有光電交互、有聲音，還有跨界科學、智能等，觀眾又可以參與進來，視覺感受之外，還能獲得新鮮感、體驗感，這個作品展出過不同的版本，都比較受觀眾喜愛。

鄭達說，他也會留意觀眾對2022武漢雙年展的反饋，他發(fā)現(xiàn)，年輕觀眾被互聯(lián)網(wǎng)文化培育得很好，非常了解當代藝術(shù)潮流，打卡美術(shù)展已成為一種生活方式，比如喜歡參與互動型藝術(shù)，注重拍得好看，這對藝術(shù)來說，并非壞事。2022武漢雙年展首次推出大規(guī)模、新形態(tài)的實體化裝置藝術(shù)，很快被觀眾接受，正是展覽的意義所在。在他看來，當代藝術(shù)強調(diào)當下生活和文化的聯(lián)系，觀眾觀展時，結(jié)合自己當下生活的感受來看來體驗，得出不同的看法，這就是藝術(shù)的魅力?！斑@也給了我們一種啟迪，那就是新的審美知識體系的傳播，如何在專業(yè)美育、古典審美之外，做好社會美育。”

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